Vogue World 2026: Milán celebra el arte de la moda italiana: mira aquí
Vogue World 2026: Milano llegó a Milán el martes 22 de septiembre, trayendo la quinta edición del espectáculo itinerante de moda de Vogue al día inaugural de la Semana de la Moda de Milán. Celebrado en la gran Galería Vittorio Emanuele II, el evento transformó uno de los monumentos más conocidos de la ciudad en una celebración de la artesanía italiana, que reunió a las principales casas de moda, supermodelos, músicos, actores y atletas.
Para Vogue World 2026: Milano, la atención se centró menos en el espectáculo por el espectáculo y más en las personas detrás de la ropa. Con casas de moda italianas como Prada, Armani, Versace, Ferragamo y Gucci contribuyendo con creaciones únicas, la muestra exploró el valor de la artesanía en un momento en que la inteligencia artificial está remodelando las industrias creativas. La velada también recaudó fondos para la renovación de la Biblioteca Quarto Oggiaro en el noroeste de Milán.
Milán se convierte en el último escenario del Vogue World
La Galería Vittorio Emanuele II fue un escenario excepcional para la ocasión. Su arquitectura neorrenacentista colocó el espectáculo directamente dentro de la historia cultural que celebraba Vogue World, mientras que su ubicación entre el Duomo y La Scala le dio a la producción un carácter inconfundiblemente milanés.
El evento marcó la última parada en el viaje internacional de Vogue World. Tras ediciones anteriores en Nueva York, Londres, París y Hollywood, Milán ofreció una nueva perspectiva del formato, utilizando la moda italiana y las tradiciones artesanales como base para una presentación en cinco actos.
Francesca Ragazzijefe de contenido editorial de Vogue Italia, describió el evento como una oportunidad para celebrar el “Historia eterna del Made in Italy” y su relación con el genio y la artesanía, especialmente en una era definida por la inteligencia artificial.
Gigi Hadid abre pasarela en Valentino
Gigi Hadid marcó la pauta desde el primer look, abriendo la pasarela con un espectacular vestido de Valentino de la colección Primavera 2025. Alessandro Michele primeras creaciones para la casa italiana y fueron hechas a partir de edredones venecianos reciclados.
Su construcción requirió 1.680 horas de trabajo manual. Mangas abullonadas voluminosas, una falda amplia y amplia y un cuello de organza con volantes color marfil le dieron al diseño inspirado en la época su forma teatral, mientras que los zapatos de tacón Valentino y los aretes Damiani completaron el look de Hadid.
Su apariencia también reflejaba una de las ideas centrales del desfile: la artesanía puede hacer que una prenda se sienta como un objeto con su propia historia, en lugar de simplemente una prenda más que pasa por la pasarela.
La pasarela unió moda y cultura pop
La lista de celebridades iba mucho más allá de la primera fila. Cardi B. caminó en Versace, mientras Jennifer López apareció en Dolce & Gabbana junto al tenista italiano lorenzo musettique utilizó Bottega Veneta.
Alicia Chaves aportó una dimensión más performativa a la noche en una creación de FRanesco Risso’s Oficina de Imaginación. Simone Ashleyusaste Tod’s, j balvin apareció en Dolce & Gabbana, y Aryna Sabalenka se unió a Gucci.
El elenco continuó con jeremy popy en Dolce & Gabbana, Sam Claflin en Armani, Caro en Gucci y Levi McConaughey en Prada. Madelaine Petsch vestía Ermanno Scervino, Simona Tabasco apareció en Miu Miu, Eva Longoria vistió Dolce & Gabbana, y Matteo Bocelli cerró el reparto en Caruso.
La mezcla de figuras de la moda, estrellas de Hollywood, músicos y atletas le dio a la pasarela la misma energía cruzada que ha definido a Vogue World desde su debut.
Alicia Keys ofrece el final
Alicia Keys brindó el cierre más teatral de la velada, tomando su lugar en el piano ubicado en el centro de la Galleria para tocar. donna verano “Siento amor”. Modelos con creaciones blancas la rodearon mientras el espectáculo llegaba a sus momentos finales.
Su atuendo fue otra expresión directa del tema artesanal del evento. Francesco Risso creó el look a través de Bureau of Imagination, combinando trozos de satén, gasa y georgette con bordados y pedrería. Luego, la artista Flaminia Veronesi pintó el vestido a mano, dándole a la pieza la calidad de un lienzo en movimiento.
Risso diseñó la pieza específicamente pensando en el rendimiento. Su construcción pretendía responder al movimiento de los Cayos, particularmente al enorme tren que lo seguía por el espacio. En lugar de imponer un personaje a la cantante, la diseñadora quería que la ropa se convirtiera en parte de su propio lenguaje artístico.
El arte renacentista da forma a la belleza de la apariencia.
La influencia italiana se extendió a la dirección de la belleza, con Dame Pat McGrath maquillaje de líder, Cindy Harvey supervisando el cabello y Una Narita diferente manejar las uñas.
El rubor se convirtió en una característica definitoria de la pasarela, inspirado en la tez sonrojada asociada con los retratos del Renacimiento. Modelos como Gigi Hadid y mariacarla boscano usó pigmento rosa concentrado en sus mejillas y sienes, combinado con un blanco luminoso alrededor de sus ojos.
Hair ha seguido un camino histórico similar. Harvey y su equipo analizaron figuras como la Venus de Botticelli y leonardo da vinci “La dama del armiño” traduciendo referencias del Renacimiento a estilos de pasarela modernos. Cabello largo, trenzas esculpidas, rizos y mechones aparecieron a lo largo de la presentación, y el corte más corto de Bianca Balti proporcionó una de las interpretaciones contemporáneas más nítidas.
Vogue World lleva su mensaje más allá de la moda
El propósito benéfico detrás de Vogue World 2026: Milán le dio al evento otra dimensión. Las ganancias están destinadas a apoyar la renovación de la Biblioteca de la Sala Oggiaro, y el proyecto tiene como objetivo crear un espacio cultural y social más contemporáneo para la comunidad circundante.
Esta misión reflejó fielmente el argumento central del programa sobre la importancia de la creatividad humana. En Milán, la artesanía no se presentó simplemente como una tradición del mercado de lujo, sino como parte de un ecosistema cultural más amplio construido en torno al aprendizaje, la producción y el intercambio de ideas.
La edición de Milán deja huella
Cuando Alicia Keys terminó su presentación, Vogue World 2026: Milano reunió varios elementos definitorios de la cultura italiana: moda, arte, música, arquitectura y artesanía.
El resultado fue un desfile que tuvo como punto de partida la Semana de la Moda de Milán, pero que fue más allá de la propia pasarela. Desde el look inicial de Valentino hecho a mano por Hadid hasta el expresivo final de Risso y la dirección de belleza inspirada en el Renacimiento, el quinto Vogue World se defendió a través del detalle, colocando la mano humana en el centro de un espectáculo de moda cada vez más rodeado de tecnología.
Imagen de portada: Lucas Possiede para Vogue
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