Anthony Vaccarello convierte la primavera/verano 2027 de Saint Laurent en una despedida dorada
La noche del 29 de septiembre de 2026, Antonio Vacarello le dio a Saint Laurent uno de sus momentos de pasarela más emotivos en años. Frente a la Torre Eiffel del Trocadéro, bajo tres enormes candelabros dorados y rodeado por una pasarela circular, el diseñador presentó lo que la industria de la moda considera su última colección para la casa. Saint Laurent no ha confirmado la salida de Vaccarello y el diseñador no ha abordado públicamente los informes. Sin embargo, el desfile Primavera/Verano 2027 de Saint Laurent tuvo el peso de una despedida, desde las notas profundamente personales del desfile hasta la actuación final de Charlotte Gainsbourg.
Vaccarello también se saltó la habitual charla entre bastidores con los periodistas y envió flores de color púrpura oscuro a los miembros de la prensa con una nota escrita a mano que describía la colección como profundamente personal y emotiva. Las notas del programa ofrecían una reflexión aún más incisiva: «Una luz brilla aún más porque sabemos que no se puede mantener. Lo que pasa a veces deja más luz de la que queda». Fue un gesto inusualmente íntimo de un diseñador que ha pasado la última década definiendo a Saint Laurent a través de un lenguaje de glamour sin complejos.
Un homenaje dorado a Yves Saint Laurent
El oro fue el elemento definitorio de la colección y Vaccarello le dio mucho más que un papel decorativo. El color ha estado asociado durante mucho tiempo Yves Saint-Laurentquien una vez dijo, «Me encanta el oro; es un color mágico». En el mundo del fundador, estaba vinculado a los recuerdos de Orán y Marrakech, así como a las joyas y objetos que coleccionaba con Pierre Bergé.
Vaccarello tomó esta historia y la amplió en 50 looks. El oro pálido apareció junto con tonos bizantinos, superficies pulidas, acabados mate y más interpretaciones arquitectónicas del tono. En algunas piezas, hilos y tratamientos metálicos daban al tejido un aspecto casi líquido. En otros, el oro parecía incorporado a la propia construcción, como si el color le hubiera pertenecido siempre.
La ropa permaneció firmemente arraigada en el vocabulario de Saint Laurent. Sahariennes, gabardinas, blusas fluidas, faldas cruzadas y chaquetas voluminosas estuvieron acompañadas de trajes de corte elegante, prendas exteriores estructuradas y siluetas de noche. Lamé, organza, encaje guipur, muselina, brocado, jacquard, algodón metálico y látex recubierto de pan de oro dieron a las formas familiares un mayor sentido de ocasión.
Esta tensión entre códigos de la casa reconocibles y glamour exagerado ha sido central para Saint Laurent de Vaccarello. Botones dorados de gran tamaño, cinturones, cuellos esculturales, pendientes tipo candelabro y turbantes con joyas llevaron la colección aún más allá de la fantasía, mientras que los zapatos con cadenas metálicas y tacones en forma de serpiente llevaron la misma idea a los accesorios.
En la recta final, sin embargo, la paleta empezó a cambiar. La sastrería de terciopelo negro y los vestidos de noche estilo nimbo reemplazaron la abundancia de oro, creando una pausa visual dramática antes de la emotiva conclusión de la colección.
Charlotte Gainsbourg convierte el final en una despedida
Charlotte Gainsbourg actúa durante el final del desfile de Saint Laurent en la Semana de la Moda de París. pic.twitter.com/qnWwUzzRIR
– Pop Crave Francia (@PopCraveFR) 30 de septiembre de 2026
La primera fila ofreció su propia pista visual. Dua Lipa, Zoë Kravitz, Jennifer Connelly, Viola Davis, Salma Hayek Pinault, Isabelle Huppert y Noemí Campbell estaban entre los invitados que llegaron vestidos enteramente de negro.
Entonces la voz de Charlotte Gainsbourg llenó el Trocadéro.
Acompañado por una seductora línea de saxofón, Gainsbourg cantó una canción escrita como homenaje directo a Vaccarello y su relación con Saint Laurent. Su letra más reveladora se dirigió directamente al diseñador: “Eres muy Yves Saint Laurent, Anthony, lo eres muy”.
Las modelos regresaron a lo largo de la pasarela circular a medida que se desarrollaba la actuación. Vaccarello finalmente se unió a Gainsbourg y la abrazó antes de que la pareja pasara junto a las figuras femeninas doradas colocadas a lo largo de la pasarela. El público respondió con una gran ovación.
Era teatral, pero no parecía desconectado de la ropa. Si Vaccarello realmente se acercaba al final de su mandato en Saint Laurent, el final transformó la colección de otra presentación de temporada en una reflexión sobre lo que su década en la casa había llegado a representar.
Los rumores detrás de la colección
Las especulaciones sobre el futuro de Vaccarello se intensificaron en las semanas previas a la Semana de la Moda de París. Los informes publicados inicialmente por Puck apuntaban a una posible salida tras la colección Primavera/Verano 2027, con el director creativo de Chloé. Chemena Kamali Posteriormente emergió en los informes de la industria como un sucesor potencial.
Ni Saint Laurent ni su empresa matriz, Kering, han confirmado los informes. Esta distinción es importante porque la colección en sí, por muy sugerente que sea, no constituye un anuncio oficial.
Aún así, las circunstancias que rodearon el programa hicieron que la especulación fuera difícil de ignorar. La decisión de Vaccarello de evitar la tradicional charla de prensa entre bastidores, el tono personal de su nota y la naturaleza inusualmente directa del final dieron a la velada una inequívoca sensación de cierre.
La supuesta entrega de una llave a un niño al final del espectáculo añadió otra capa al momento. El niño era hijo de Vaccarello, transformando lo que podría interpretarse como un gesto teatral en algo mucho más personal. Si representa una sucesión, un legado o simplemente un padre que comparte un momento importante con su hijo, en última instancia está abierto a interpretación.
Una década que cambió Saint Laurent
Vaccarello llegó a Saint Laurent en abril de 2016, sucediendo Hedi Slimane con tan solo 34 años. Antes de presentar su primera colección, conoció a Pierre Bergé, quien le condujo a través del despacho conservado de Yves Saint Laurent. Este encuentro le dio al nuevo diseñador una conexión directa con la historia que estaba a punto de heredar.
Diez años después, resulta difícil separar la contribución de Vaccarello a la casa de la identidad contemporánea de Saint Laurent. Construyó su carrera en torno a la sensualidad, la transparencia, los hombros poderosos, la sastrería elegante, Le Smoking y los tejidos metálicos, manteniendo al mismo tiempo un enfoque claramente moderno de los códigos del fundador.
Los resultados comerciales también fueron significativos. Saint Laurent superó los 3.000 millones de euros (3.410 millones de dólares) en ventas anuales en 2022 bajo la dirección de Vaccarello, colocando su gestión creativa en uno de los períodos de crecimiento comercial más fuertes de la casa. Su influencia también se extendió más allá de la pasarela.
En 2023, lanzó Saint Laurent Productions, llevando la marca más allá del cine y estableciendo una división de producción cinematográfica formal. Representaba el otro lado de la visión de Vaccarello para la marca, posicionando a Saint Laurent no sólo como una marca de moda sino como una fuerza cultural más amplia.
La decisión del CFDA de nombrarlo Diseñador Internacional del Año para 2026 añade otro hito notable al momento. Los premios se entregarán el 2 de noviembre en el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York, pocas semanas después de la presentación Primavera/Verano 2027 de Saint Laurent, que generó nuevas especulaciones sobre su futuro.
Por ahora no hay nada confirmado oficialmente. Pero si esta fue la última colección de Saint Laurent de Vaccarello, eligió un lenguaje apropiado para la ocasión: oro, memoria, Yves Saint Laurent y una pasarela que parecía menos un final que un paso cuidadosamente escenificado de una época a otra.
Echa un vistazo a algunas piezas más de la colección Primavera/Verano 2027 de Saint Laurent…
Imagen de portada: Saint Laurent
